全世界的博物馆都会为之颤抖。
世纪最强伪画大师
Wolfgang Beltracchi（沃尔夫冈·贝特莱奇），世界上最神乎其技的艺术伪造者。
他天赋异禀、技艺超群，原本可以和妻子一起安稳地过着岁月静好的生活，却偏偏不走常规，将所有的惊世才华都倾注在已故艺术大师们的作品伪造上。
由于他不遗余力地使出浑身解数，用大量伪画迷惑了苏富比、佳士得等拍卖行，并将艺术家、富人们以及世界各地的博物馆玩弄于股掌之中，所以被称为二战以来最猖獗的“艺术伪作案主犯”。
在他过去四十年的诈骗生涯里，他曾毫不懈怠地伪造了Max Ernst、毕加索、塞尚等50多位近代史上最重要的西方画家的几百幅作品，甚至于以假乱真，骗过欧洲所有权威的画作鉴定家和博物馆，从而坐实了“世纪骗子”的罪名。
据不完全统计，由他创作的14幅假画，竟然卖了高达5个亿！但是这个数字在他看来仍然不值一提，为什么呢？
因为被发现的14幅作品，只不过是他大量伪作中的一小部分而已。
还有更多没被发现的伪作，正被当成绝世孤品，供奉在世界的各个角落。
有一年，市场上出现了下面这幅据称是Max从未面世的作品，经历一系列专业而审慎的鉴定流程后，这幅画被确认为是Max失传的真迹。
消息一出，整个艺术界都陷入了疯狂！要知道，这位被称为“超现实主义的达·芬奇”的法国画家——Max Ernst，随便卖出一幅画，就能达到500万美元的高价。
而这幅神秘的画作居然被估值700万美元，约合4620万人民币。
要知道，就连画上的签名也是Wolfgang伪造的
令人匪夷所思的是，这个史上最嚣张的艺术伪造作案者，不是一大帮子机警狡猾的团伙，而是Wolfgang和他的妻子Helene。
Wolfgang和他的妻子Helene
Wolfgang出生于德国乡下的一个家庭，父亲是教堂的壁画修复师，虽然绘画技艺不够精湛，却在仿冒、伪造技术上修炼得炉火纯青，连教堂里要用的大理石，他都能用其他材料呈现出来。
从小受到父亲“熏陶”的Wolfgang，自然对这门技术耳濡目染，14岁的时候，他便临摹了毕加索的《母与子》，画出了人生第一幅伪作。
左为毕加索的《母与子》，右为Beltracchi版本
他改良了原画过于阴沉的色调
17岁那年，他进入一所艺术学校学习插画，却反感于这种枯燥无味的学校教育，被嬉皮文化所吸引，于是选择中途逃学，开启了一边流浪一边贩卖小件伪作维持生计的云游生活。
从最初的牛刀小试，到后来的蓄势而发，Wolfgang和同样酷爱画画的妻子渐渐从顾客们的热情和赞叹声中，挖掘出了一线商机。
于是，这对艺术界冉冉升起的“雌雄大盗”，决定将这项事业做得更大、更强，他们没有急功近利地去追求金钱，而是急流勇退，选择了默默酝酿和沉潜。
他们先是花了几年时间来研究欧洲艺术史，挑选有文献记载但原作已经失传的作品来创作。
然后深入分析达芬奇、伦勃朗、毕加索等名家画作以及他们的生活方式，创造出一幅幅根源于艺术家本身的作品。
他曾公然宣称:“我是世界上最好的艺术伪造者，许多伪造者无法复制每一个艺术家，但是我可以。我可以伪造任何人的作品。”
照着画家的真迹来临摹他们的作品，固然是一种最为直接有效的做法，但Wolfgang的天才之处就在于，他会按照艺术家的个性风格，重新去创造出一幅新的作品，哪怕画家本人从未画过，却依然可以以假乱真、惊艳世人。
就像Wolfgang冒名Max画的一幅名为《The Forest》的作品，其实并非画家本人原创之作，却被收藏者赋予了极高的评价，并表示这如果是真迹，应该是Max最好的个人作品。
佳士得有一次在不知情的情况下，用其伪作作为拍卖画册的封面。在后来得知真相后，佳士得还发表声明，这幅作品不管怎样都是杰作，好到足以成为封面。
Wolfgang自己也曾大言不惭地说：“如果他们（大师们）有时间的话，应该会画这个，他们没空画，我帮他们画了。”
那么，Wolfgang夫妇是如何逃过鉴定家和艺术家们的法眼，在这40年间招摇撞骗、瞒天过海的呢？
这恐怕要从他们高明的作案手段开始说起。
其实每一个看似天衣无缝的案子，无不是作案者煞费苦心的结果。
首先，他们会去跳蚤市场以50欧元左右的价格，挑选一幅具有历史年代感的老画。
老画的画布、画框，以及画框后的印章来源地，都是加强伪造的有力保障。
然后，他们会戴着手套，轻轻刮去画布上的颜料，根据画作的创作年代、印章的来源地等，选择一个与之有着相同背景的画家，进行艺术创作。
为了在成色上与画作的年代气息相吻合，他采用了自己手工研磨颜料，然后在自制的特殊烤箱里加速画面老画，形成合理断裂层，并把搜集来的灰尘撒在画框与画布的缝隙里。
整个过程严谨而周密，几乎看不出一丝一毫的破绽。夫妻俩一个在家创作，另一个则出去售卖。
为了增加可信度，他们索性伪造了老照片去迷惑所有的专家们。妻子穿上租来的复古衣服，假扮成她的祖母端坐在Wolfgang的伪作前，照片拍好后再进行做旧处理。
卖画的时候，妻子惯用的伎俩是谎称那些作品是她爷爷在纳粹时期的宝贝，或者说在她的家族收藏里发现的。
就这样，他们靠着出神入化的画技和戏精演绎，将这些伪作挂到了世界上最著名的画廊里面。
可是“常在河边走，哪能不湿鞋”，2008年，向来无往不利的夫妻俩，却因为一次小小的偷懒而终于落入法网。
因为Wolfgang在画一幅德国画家海因里希的伪作的时候，使用了一支钛白颜料，而不是平时所用的自制颜料，所以被认定为这是一幅拙劣的伪作。
经英国科学实验室鉴定显示：这款颜料是1916年发明的，而这幅画却是1914年的作品！
仅仅两年的时间出入，让这个艺术界最大的伪作案，在众多收藏家、画廊、拍卖行以及博物馆中引起轩然大波，整个艺术圈都为此震惊了！
大家人心惶惶，纷纷去重新鉴定自己手上画作的真伪，有人甚至一针见血地说道：
“以后如果你想知道手里的画是真的还是Wolfgang画的，只能撬墓去问问死去的艺术家了。”
一时间，艺术界对Wolfgang的所作所为出现了两极分化的评价：
有人视其为百年难遇的天才；也有人视其为玩弄艺术的罪犯。
最后法院判定Wolfgang监禁6年，他的妻子Helene被判4年。由于Wolfgang在狱中表现良好，服刑3年多就被提前释放了。
出狱后，人们问他：“知道自己错了吗？”
他回答：“是的，我错了，我不该错用钛白。”
这答案，狡黠到实在令人难以反驳。
“我确信很多人都会认为我所做的很恶心，人们认为我背叛了艺术。”
“但我相信民主，现在是属于Wolfgang自己的时间。很多人可能会说‘你怎么能这样做呢?他是一个罪犯。’好吧，我只能说艺术无能为力，艺术是给人看的，而且艺术需要人去看。”
但时至今日，Wolfgang仍然可以骄傲地说：“我是世界上在博物馆里展出最多件作品的艺术家！”
后来，Wolfgang去了维也纳的Albertina博物馆，得意地告诉大家：
“哦，我看见自己一幅作品被挂在墙上”，“但不告诉你是哪幅”。他狡黠一笑。
Wolfgang还被看作是传奇的存在，他的故事甚至被拍成了电影。
很多人都这样认为，Wolfgang这么做的目的是为了获取暴利吧！
但Wolfgang却说：“我做这些也不是为了钱，毕竟我一直都很有钱，我只是想要轰烈而漫长的人生。”
他就像一个拥有满腹才华却“玩世不恭”的老小孩，将世人的眼光、艺术的价值、以及所有的权威愚弄于鼓掌之中。
在这个循规蹈矩的世界里，Wolfgang显然是一个不断寻求惊喜与刺激的“另类”，对于他的传奇经历，你又有何看法呢？
